Rafael, el pintor de la ‘facilidad’
Hacer que algo difícil parezca simple implica que hay un trabajo muy difícil detrás.
Debo admitir que durante mucho tiempo Rafael se me apareció como un artista banal, el intérprete de una ‘facilidad’ y una inmediatez que no mostraban nada profundo o íntimamente experimentado. Todo en el arte de Raphael parecía detenerse en la superficie. Entonces me di cuenta de que esto me estaba pasando a mí porque era mi visión del artista la que en realidad era superficial, seguramente por el poco conocimiento que tenía de este genio del arte.
Ahora, gracias a las numerosas publicaciones y al foco que le dedicó la exposición de la Scuderie del Quirinale (todavía con la esperanza de poder verlo en directo antes de junio), tengo una visión completamente nueva de Sanzio: ahora me doy cuenta de que su ‘facilidad de pintura’ es en realidad la síntesis muy feliz de múltiples y variadas experiencias artísticas, de muchos hombres -pero también de muchas mujeres- que los Urbino encontraron en el camino.
La Virgen de la Galería Palatina
Fíjate en esta Virgen de la silla: quién iba a pensar que detrás de esa expresión amorosa -pero si queremos también seductora- de la mujer con su hijo hay ideas que Rafael ‘robó’ a los inventos de Leonardo y de ahí a Ambrogio Lorenzetti y Duccio, que a su vez se refería a un tema que incluso tenía matriz bizantina y que se denominó glykophilousa –término que encuentra una traducción similar al concepto de “ternura”.
Rafael reinterpreta ese tema de la tradición griega en una visión cotidiana, haciendo accesible a la devoción popular contemporánea tan antiguo ‘icono’.
Madonna della Seggiola, Rafael Sanzio, 1513-14, Galleria Palatina, Florencia
Imágenes en casas italianas
¿Cuántas Virgen de la silla de Rafael han decorado los cabeceros de las casas italianas (las de nuestros abuelos)? De hecho, italianas. Reflexionando sobre la actividad itinerante de Rafael con un espíritu desprendido de todo sentimiento nacionalista fácil -que, como bien sabemos, está realmente desperdiciado en estos días-, se podría afirmar con toda objetividad que, después de Giotto, Rafael es el pintor ‘italiano’ por excelencia. .
Por donde viajó, desde Urbino -donde dio sus primeros pasos en el taller de su padre- hasta Perugia, Siena, Florencia y finalmente Roma, Rafael es un peregrino: toca y deja su huella en muchas de las ciudades italianas de la época. , ganando incluso una reputación internacional que nunca ha fallado desde el siglo XVI. Terminará, como un dios de las artes, en la ciudad eterna, el hogar de los dioses.
Hace exactamente 500 años, el 6 de abril de 1520, murió Rafael en Roma. Murió joven. Tal vez demasiado joven, considerando su inagotable energía creativa que era la «promesa de la felicidad» (con estas palabras definiría Stendhal el concepto de «belleza»).
Con su muerte prematura, Rafael, autor de la Virgen de la silla, el ‘pintor de la felicidad prometida’ y del «paraíso prometido» (citado por Achille Bonito Oliva) hizo que todo el mundo del arte cayera en la desesperación. Desafortunadamente, como sabemos, «solo los buenos mueren jóvenes», cantaba Queen.
En el caso de Rafael se podría decir que el 6 de abril de 1520, en Roma “un dios murió joven” ⟣
